El medio tiempo del Super Bowl LX, encabezado por Bad Bunny, se convirtió en uno de los espectáculos más comentados de la historia reciente del evento, no solo por su propuesta musical, sino por el impacto mediático que generó. La presentación fue vista por más de 120 millones de personas a nivel mundial, confirmando una vez más que el Super Bowl es uno de los escaparates culturales más influyentes del planeta.

Durante los 13 minutos que duró su actuación, el artista puertorriqueño incorporó mensajes como “Together we are America” y “Lo más poderoso que el odio es el amor”, frases que aparecieron en pantalla y que rápidamente detonaron conversación en medios, redes sociales y espacios políticos. A nivel visual, el show estuvo acompañado por símbolos vinculados a la diversidad cultural, la migración y la identidad latina; elementos que, sin dominar por completo la narrativa del espectáculo, reforzaron la lectura social y política de la presentación. Para una parte importante de la audiencia latina, el show representó visibilidad y reconocimiento dentro de uno de los eventos más emblemáticos de Estados Unidos; para otros sectores, fue motivo de crítica y controversia, evidenciando las tensiones que atraviesan actualmente al país.

Sin embargo, Bad Bunny no ha sido el único artista que ha llevado un enfoque político al escenario del medio tiempo del Super Bowl. A lo largo de los años, distintos intérpretes han aprovechado este espacio de alta visibilidad para incorporar mensajes vinculados a causas sociales, raciales, culturales o a la libertad de expresión. Cada presentación responde a su propio contexto histórico, pero todas comparten una misma lógica: utilizar el espectáculo más visto de la televisión estadounidense como una plataforma que trasciende lo musical.
Estos son algunos de los shows del medio tiempo que, de distintas maneras, han incorporado un enfoque político o han generado debate más allá del entretenimiento.

Beyoncé – Super Bowl 50 (2016)

La cantante integró en su presentación referencias claras al movimiento de las Panteras Negras, con vestuarios y coreografías que evocaban la lucha por los derechos civiles. El mensaje fue interpretado como una postura frente a la violencia policial y el racismo sistémico en Estados Unidos, lo que generó tanto aplausos como críticas en sectores conservadores.

Eminem – Super Bowl LVI (2022)

Durante el show encabezado por Dr. Dre, Eminem se arrodilló en el escenario como homenaje a Colin Kaepernick, gesto asociado a la protesta contra la brutalidad policial. Aunque breve, el acto fue uno de los momentos más comentados del espectáculo y colocó nuevamente al medio tiempo en el centro del debate político.

Madonna con M.I.A. – Super Bowl XLVI (2012)

Aunque el espectáculo tuvo un enfoque principalmente pop, la participación de M.I.A. incluyó un gesto polémico que derivó en sanciones y demandas. El momento abrió una discusión nacional sobre censura, libertad de expresión y los límites del espectáculo televisado.

Janet Jackson y Justin Timberlake – Super Bowl XXXVIII (2004)

El llamado “Nipplegate” no fue un acto político explícito, pero sí detonó una conversación nacional sobre censura, moralidad, doble estándar de género y regulación de contenidos en medios masivos, con consecuencias directas en la televisión estadounidense.

A lo largo de los años, no solo el medio tiempo del Super Bowl ha demostrado ser un espacio donde se incorporan discursos políticos y sociales; el deporte en general ha funcionado como un escenario simbólico para procesar momentos clave de la historia estadounidense. Basta recordar el primer gran evento deportivo tras los atentados del 11 de septiembre de 2001, cuando el béisbol se convirtió en un acto de duelo colectivo y reafirmación nacional, o la interpretación del himno nacional a cargo de Marc Anthony, quien rindió homenaje a los héroes boricuas que perdieron la vida, subrayando la presencia latina incluso en los momentos más solemnes del país. A ello se suman presentaciones como la de Diana Ross interpretando “America the Beautiful”, donde música y deporte se entrelazan para proyectar una idea específica de nación, pertenencia y unidad.

En ese sentido, el medio tiempo del Super Bowl no es una excepción, sino parte de una tradición más amplia en la que los grandes escenarios deportivos reflejan las tensiones, debates y aspiraciones de la sociedad que los rodea. Mientras temas como la desigualdad racial, la migración, la violencia policial o la identidad cultural sigan siendo parte de la conversación pública, es probable que los artistas que ocupen este espacio continúen utilizándolo como una plataforma de alcance global para visibilizar estos problemas, confirmando que, en Estados Unidos, el deporte y el espectáculo rara vez están completamente separados de la política.